Top 10 des meilleurs jeux vidéo steampunk

Dans l' univers Steampunk la vapeur est roi et la mode victorienne magnifiée de science fiction n'a jamais été démodée. Le mouvement est devenu si grand qu'il est devenu un mouvement de culture pop qui lui est propre. Il y a des livres, des films, des groupes et en fait des versions steampunk de tous les aspects de la culture pop que vous avez aimé (oui, même celui-là). Et vous pouvez parier qu'il existe des jeux vidéo steampunk, avec une gamme de titres couvrant entièrement le genre et ses nombreuses sous-catégories (pour ceux qui connaissent la différence entre clockpunk, atompunk et dieselpunk).

Mais bon sang, nous n'avons pas encore dressé une liste de ce que le genre a à offrir ! Ici, vous trouverez les meilleurs jeux steampunk auxquels vous pourriez jouer sans être déçu. Voici une liste pour donner à ceux qui connaissent le steampunk mais pas les jeux vidéos et inversement l'opportunité de s'immerger dans un univers rétro futuriste inoubliable.

10-Machinarium

C'est dur d'être un petit robot dans le monde industriel vaste, sale et hostile de Machinarium. C'est particulièrement mauvais quand on se réveille dans une casse sans bras ni jambe (l'équivalent steampunk d'une baignoire pleine de glace sans rein) et qu'on apprend rapidement qu'un gang de robots maléfiques veut vous faire fondre à la casse. Heureusement, vous avez plus de puissance de calcul qu'ils ne le pensent, et vos pouvoirs de pointer-cliquer sont exactement ce qu'il vous faut pour faire tomber ces tas de ferailles.

Tout dans Machinarium fonctionne comme une machine bien huilée. En plus d'utiliser un style artistique simple mais bien réalisé qui rend ses paysages urbains grincheux magnifiques, l'interface est réactive et maniable, ce qui rend l'exploration du monde et la découverte des puzzles un régal. Bien sûr, certaines énigmes sont peut-être délicates, mais rien qu'un petit machiniste intelligent ne puisse pas résoudre.

À l'aide d'appareils mécaniques et magiques qui aspirent le liquide et le transforment en un corps fluide (ce qui a une explication scientifique claire, j'en suis sûr), Arkwright crée des serviteurs à partir d'eau, d'acide ou de lave pour exécuter ses ordres et réparer les machines brisées de son monde. Bien qu'il ne manque pas de jeux de plates-formes et puzzles sur le marché, le gameplay délicieusement intelligent, les puzzles amusants et l'utilisation unique de la physique l'aide être au-dessus des autres jeux du genre.

9-Syberia

Bien que Syberia s'éloigne du concept d'uchronie en se plaçant fermement dans le présent, cela ne fait qu'aider ses éléments steampunk à se démarquer davantage - et croyez-moi, ils n'avaient pas besoin de beaucoup d'aide. Dans un effort pour s'assurer la propriété de l'usine de jouets au nom de son cabinet d'avocats, Kate Walker se rend dans une petite ville française obsédée par les jouets mécaniques, en compagnie de Lara Croft (euh...oui). Elle y rencontre un automate qui conduit le train jusqu'à l'endroit où se cache le propriétaire actuel de l'usine, et elle est obligée de le suivre si elle veut conclure l'affaire.

Les décorations d'époque de Syberia, les machines de l'usine et l'homme de métal se sont liés d'amitié avec tout le monde et auraient pu être arrachés à un bon remake de Sherlock Holmes, les robots en bonus (Sherobo Holmes, peut-être). De plus, c'est très beau pour un jeu réalisé il y a plus de dix ans, et pour un simple point & click, c'est tout de même très amusant à jouer.

8-Sunless Sea

Sunless Sea est un petit jeu sur un bateau à vapeur qui traverse les sept mers. Oh comme c'est charmant ! Oui ça le serait, si ce n'était que l'équipage tout entier s'enfonce dans un cauchemar lovecraftien rempli de folie, de mort et de cannibalisme. Au sens propre du terme comme métaphorique du terme ... ma chère, vous vous sentez mal ?

Tirée des coins les plus sombres des terreurs nocturnes de Jules Verne, Sunless Sea aborde un aspect du steampunk que vous ne voyez pas beaucoup, détaillant ce qu'il advient de votre équipage alors qu'il explore les océans au-delà de sa maison de Fallen London (votre premier indice que quelque chose se passe). Cela vous envoie dans d'étranges villes en ruines et des cimetières de statues, et vous met en contact avec des monstres diaboliques et des machines qui déchirent les psychés de votre équipe en lambeaux. Sunless Sea navigue directement dans les parties les plus sombres du genre, et malheureusement pour votre équipage, il le fait très, très bien.

7-Final Fantasy 6

Un classique de l'époque révolue de la SNES, un coup d'œil sur la pochette montre à tous les fans de steampunk qu'ils vont de se régaler. Une charmante dame dans un meccha en fer forgé, avec vue sur une ville aux tours gothiques imposantes et une montgolfière. Et tu n'as même pas encore ouvert la boîte. Oh, ça va être bien.

Final Fantasy VI tient cette promesse esthétique en étant un véritable ragoût d'anachronisme, avec des châteaux médiévaux arborant des éléments industriels et des armées qui s'affrontent en costumes parmi lesquels se trouvent des mecchas géants. Les ennemis correspondent tout aussi bien au thème, en particulier une machine à vapeur vivante appelée Train Fantôme (qui, sans mentir, se bat avec son sifflet) et un monstre qui s'appelle littéralement Machine. Oh, et puis ça s'achève avec un opéra à part entière pour un charme baroque supplémentaire.

6-Valkyria Chronicles

Bien que ce jeu de rôle au tour par tour se concentre plus sur les attributs de la Seconde Guerre mondiale que sur le règne de Victoria (sérieusement, le système de combat s'appelle même BLiTZ), il a beaucoup de vapeur et de fureur en lui. Basé sur le contenu fantastique de l'Europe de la Seconde Guerre européenne, c'est à ma connaissance le jeu le plus Dieselpunk de l'histoire des jeux vidéos. Valkyria Chronicles est à fleur de peau avec l'anachronisme que nous les steampunkers aimons.

Ses armes sont à parts égales hi-tech et low-tech, le décor est nettement vieux jeu, et les adolescents qui le peuplent ont apparemment chevauché une DeLorean dans les années 1930 et tentent de maintenir leur sens de la mode moderne. Combinez cette esthétique avec un gameplay solide qui crée une expérience à la fois stimulante et amusante, vous obtenez un OVNI particulièrement savoureux.

5- Guns of Icarus

Etre coincé sur un dirigeable avec une équipe d'étrangers fait de Guns of Icarus Online l'une des expériences les plus excitantes et les plus exaltantes en multijoueur mais aussi la plus crispante. Sur le pont, tout le monde a un rôle à jouer : quelqu'un doit diriger l'oiseau, manier ses canons, et faire les réparations quand les choses prennent feu et risquent d'exploser. Si quelqu'un s'assoupit ou s'acquitte de ses fonctions au hasard, tout le monde meurt. Mais malgré quelques pépins et les frustrations occasionnelles de querelles incohérentes entre membres d'équipage, il y a une certaine satisfaction indéniable à survivre à une bataille intense avec votre navire tenu ensemble par du ruban adhésif en toile et du grillage à poule.

Les batailles d'Icarus Online se déroulent en équipes de deux à quatre dirigeables de type zeppelin dans de vastes arènes en plein air. Entre l'esthétique steampunk de chaque navire et les environnements rudes mais accrocheurs, le jeu manque simplement d'une histoire plus profonde. C'est décevant qu'il n'y en ait pas ici. Au lieu de cela, cette aventure multijoueur offre des modes familiers spécifiques à la carte comme le combat à mort, le roi de la colline, le point de contrôle et la course aux ressources, mais même sans mode histoire ou aventure, orchestrer un combat de vaisseau à vaisseau en vue subjective depuis le pont d'énormes navires volants rend les combats intenses et excitants.

Guns of Icarus Online a une âme steampunk que peu d'autres jeux peuvent atteindre. Faire exploser des dirigeables ennemis dans le ciel tout en faisant la course pour aider votre équipage à éviter que son propre dirigeable ne se déchire est unique en son genre, grâce à la conception exceptionnelle des vaisseaux, à l'aspect réaliste des environnements et à l'importance d'être un rouage bien huilé dans une machine plus grande. Il n'y a pas de quoi s'en sortir tout seul ici. C'est une expérience coopérative très différente et très rafraîchissante. Mais malgré sa beauté visuelle et son exécution impressionnante, le gameplay limité et les bugs généraux freinent tout. Cette bête a de la place pour grandir. Quand les bugs vous épargnent, attendez-vous à de grandes choses.

4 -Frostpunk

Frostpunk, un nouveau jeu des développeurs de This War of Mine, 11 Bit Studios. Un jeu qui adopte une approche plus sérieuse (mais toujours fantastique) de la survie dans un jeu vidéo. Le nouveau titre du studio polonais, qui arrive sur Windows PC en 2017, met l'accent sur "l'empathie et la prise de décision plutôt que sur l'optimisation et la gestion des ressources", selon ses créateurs.

Le monde de Frostpunk imagine à quoi ressembleraient la culture et la société dans un monde gelé dangereux où la technologie à vapeur a été développée afin de repousser le froid inévitable. Selon son développeur, Frostpunk propose un gameplay "complexe et exigeant" où les joueurs sont confrontés à des choix moraux difficiles.

"Il s'agit d'un jeu profondément sérieux créé pour un joueur mature", a déclaré le directeur créatif Michal Drozdowski dans un communiqué. "nous repoussons encore plus loin les frontières, mais nous ne pointons pas la réalité du doigt de la même manière. Nous mettons la nature humaine sous un microscope pour savoir ce qui se passe quand les gens ont besoin de rester en vie."

Selon 11 Bit, Frostpunk est un jeu de stratégie et de gestion, mais est avant tout un jeu "émotionnel" qui met le joueur dans une situation périeuse, avec des choix moraux à faire qui influent vraiment sur la partie. Bref un jeu immersif et prenant à essayer de toute urgence.

3-They are Billions

Plusieurs jours après le début de votre campagne de survie, les morts-vivants attendent à l'extérieur de vos fortifications. C'est bon? vous vous êtes préparé avec un tas de solides défenses, des tireurs d'élite prêts, et des remparts prêts à repousser toute attaque. Les intrus viennent frapper aux portes, et vous les repoussez tous proprement. D'autres arriveront certainement, mais vous avez le temps de reconstruire votre résistance... c'est du moins ce que vous pensiez. Avec votre regard et vos efforts concentrés sur la ligne de front, un seul zombie est passé à travers les fissures de votre mur sud et a eu accès à vos infortunés colons. À cause de ce petit oubli, une épidémie virulente se répand dans tout votre village, se répandant de l'intérieur et retournant vos propres forces contre vous. En quelques instants, votre grande ville est réduite en cendres. Qu'est-ce que vous faites ? Recommencer, bien sûr !

Une grande variété d'unités et de bâtiments sont disponibles au fur et à mesure de l'expansion, et chaque sortie est un déluge différent, mais délicieux de morts. Levez une armée de rangers et de titans de l'horlogerie pour compléter les balistes défensives et les tours d'amortisseurs alors que vous vous déplacez dans l'arbre technologique. Une fois que vous maîtrisez la défense contre les zombies lents et mélangés standard, les troupes ennemis sont lancés au hasard, vous forçant à vous préparer à des menaces rapides et des terreurs colossales. La plupart des parties deviennent un équilibre délicat entre l'expansion, l'économie et la puissance militaire ; vous devez faire attention à ne pas trop vous étendre et à ne pas risquer une incursion des zombies dans votre vaste colonie. Construire votre fort est amusant, même si vos tentatives échouent la plupart du temps.

They Are Billions est un mélange intéressant de RTS classique, de tower defense, et de survie exigeant, en supposant que vous persévérez à travers d'innombrables défaites.

2-Dishonored

Accroupi au sommet d'un immeuble en briques, se faufilant dans un bordel, ou s'engageant dans des duels féroces avec des inquisiteurs effrayants et masqués, peu importe comment vous choisissez de jouer Dishonored. Il y a beaucoup, beaucoup de façons de jouer le jeu et vous êtes sûr de passer un sacrément bon moment en faisant une seconde partie.

Dishonored est un jeu qui donne aux joueurs des choix et accorde sa plus haute priorité à un gameplay solide et amusant. Un large éventail de chemins, des tonnes d'exploration et la fascinante ville fictive de Dunwall rendent cette aventure steampunk victorienne riche en traditions et en tensions. Vous pouvez jouer comme un fantôme non létal ou un bagarreur fou ou n'importe où entre les deux, et il n'y a pas une seule façon de terminer une mission ou de traverser n'importe quelle partie de la ville.

Une mécanique furtive serrée et un excellent système de combat en mêlée, combinés à un éventail de pouvoirs magiques qui font de Corvo, le redoutable assassin que le joueur incarne, un personnage équilibré qui peut se jouer en fonction des goûts de chacun.

Mais la véritable vedette du spectacle est la ville elle-même avec ses ruelles et ses égouts sombres et infestés de zombies, sa technologie steampunk alimentée à l'huile de baleine et ses hauts murs en briques. Dunwall est à la fois beau et horrible, tout comme Dishonored lui-même. Comme le jeu, la ville est pleinement réalisée. Il ressemble beaucoup à un lieu réel, habité, et ses habitants sont étoffés et crédibles (malgré quelques animations de personnages parfois gênantes).

Le jeu n'est pas tout à fait parfait. Certes, cela aurait pu durer un peu plus longtemps, mais il aurait été facile d'y remédier avec un kit de modification et du contenu généré par l'utilisateur. Malheureusement, Arkane Studios et Bethesda ont décidé de ne pas autoriser le modding, ce qui signifie qu'à moins que quelque chose ne change, il n'y aura pas d'aventures générées par les utilisateurs à travers Dunwall (ou au-delà) ce qui est dommage.

Des options plus robustes pour le PC que sur xbox one, quelques heures de gameplay supplémentaires et un meilleur équilibre des pouvoirs surnaturels de Corvo auraient fait de ce jeu un jeu parfait. Néanmoins, il reste l'un des rares titres incontournables du genre rétro-futuriste, et en plus il est très bon.

1 BioShock Infinite

Si vous n'avez pas joué à BioShock, c'est un FPS déjanté à l'atmosphère particulière. Vous jonglez entre armes et super-pouvoirs dans une série apparemment interminable de combats avec des adversaires de plus en plus durs.

Les couloirs de ce FPS sont larges, souvent à plusieurs niveaux et entassés sur plusieurs étages avec des armes et des ennemis. Il n'y a presque jamais une seule façon de sortir victorieux d'une fusillade ; le nombre d'options tactiques qui s'offrent au joueur est assez long pour lui offrir des heures de jeu. Je pourrais entrer dans les détails sur la mécanique du jeu, ou le nombre de batailles où l'utilisation d'un crochet et d'un rail ajoute une autre série d'options, mais ce n'est pas le principal avantage de BioShock Infinite.

Son attrait principal est enveloppé dans son histoire et moins vous en savez avant de démarrer le jeu, mieux vous l'apprécierez. Sans Divulgacher les faits de l'intrigue sont les suivants. Les joueurs incarnent l'ancien Pinkerton Booker De Witt qui est chargé de sauver une jeune femme nommée Elizabeth dans une ville volante fantastique appelée Columbia. Nous sommes en 1912 et tous les fanatismes racistes et religieux de l'époque y sont pleinement exposés. C'est un tour qu'Irrational réussit si bien. Ils plongent le joueur dans un environnement d'un autre monde, informé par des conventions sociales historiques, puis mettent en scène le côté le plus laid de l'humanité.

BioShock Infinite est semblable à son prédécesseur en ce sens qu'il offre une narration à plusieurs niveaux. Suivez l'histoire du jeu jusqu'à sa fin et vous en sortirez probablement satisfait, peut-être prêt à l'affronter sur sa difficulté super hardcore de 1999. Mais lisez entre les lignes. Appliquez votre expérience en tant que joueur de jeux qui peut reconnaître les pièges et les signes pour que le jeu auquel vous jouez devance vos attentes.

Et là, déjà, j'ai l'impression d'en avoir trop dit. Vraiment, la seule chose raisonnable à dire de ce jeu serait de demander au lecteur de fermer cette fenêtre, de commander une copie du jeu et d'y jouer. C'est vraiment un excellent jeu. J'aimerais beaucoup parler longuement de la ville volante de Columbia et de la relation entre Booker et Elizabeth, mais cela risquerait de ruiner les choses. C'est un jeu qui vit et meurt de son histoire et il serait impardonnable d'en révéler davantage à quiconque ne l'a pas encore vécu.

Voilà, mesdames et messieurs, ce sont les meilleurs jeux vidéo steampunk selon nous. Avez-vous fait tomber votre monocle dans votre thé par étonnement ? Ou êtes-vous furieux qu'on ait oublié un grand titre steampunk ? Il en existent d'autres, un top1 0 ne peut pas lister tous les jeux, merci de votre compréhension.

Merci pour votre lecture et nous vous souhaitons des heures de jeux steampunk passionnantes. A bientôt vaporistes pour un nouvel article.