Permettez-moi de dire que nous, chez Steampunk Store, croyons que le genre rétro-futur contient certains des meilleurs titres d'animés jamais réalisés. Des voix dissidentes ? Je m'en doutais. Sortez des sentiers battus comme les Naruto, Dragon Ball et autres City Hunter pour découvrir de véritables pépites d'animation japonaise.
Après tout, avec leur technologie caractéristique et leurs éléments d'intrigue généralement profonds, les animés Steampunk ont la particularité d'être parmi ceux qui sont à la fois visuellement et mentalement stimulants.
Alors qu'est-ce qui fait un manga steampunk ?
Déjà précisons que bien que le manga soit une bande dessinée japonaise, nous allons faire un TOP des anime, plus visuel et grand public. L'univers manga steampunk se situe généralement dans des univers alternatifs qui sont peuplés de versions similaires ou plus avancées de la technologie de l'ère victorienne. Ainsi, les moteurs à vapeur et d'autres aspects notables de la révolution industrielle sont biens représentés.
Tableau récapitulatif des mangas steampunk
# | Titre | Auteur | Description |
---|---|---|---|
1 | Fullmetal Alchemist | Hiromu Arakawa | Un monde où l'alchimie est une science avancée avec des machines complexes et des prothèses mécaniques. |
2 | Steamboy | Katsuhiro Otomo | Situé dans une version steampunk de l'Angleterre victorienne avec un jeune inventeur. |
3 | Last Exile | Gonzo | Un monde avec des navires volants et des machines à vapeur. |
4 | Levius | Haruhisa Nakata | Un boxeur utilisant des prothèses mécaniques dans un monde post-apocalyptique. |
5 | Metropolis | Osamu Tezuka | Un monde futuriste avec des éléments steampunk. |
6 | Nadia : Le secret de l'eau bleue | Yoshiyuki Sadamoto | Aventures avec des éléments steampunk dans une version alternative de l'ère victorienne. |
7 | Steam Detectives (Kaiketsu Shoki Tanteidan) | Keiichi Sigsawa | Enquêteurs utilisant des technologies steampunk dans un univers inspiré de l'ère victorienne. |
8 | D.Gray-man | Katsura Hoshino | Exorcistes dans une version gothique et steampunk de l'Europe du XIXe siècle. |
9 | Samouraï 7 | Gonzo | Adaptation steampunk de l'histoire des Sept Samouraïs. |
10 | Kaze no Tani no Nausicaä (Nausicaä de la vallée du vent) | Hayao Miyazaki | Machines volantes et technologie avancée dans un monde post-apocalyptique. |
11 | Kino no Tabi (Kino's Journey) | Keiichi Sigsawa | Un univers avec des éléments steampunk dans diverses sociétés visitées par Kino. |
12 | Pumpkin Scissors | Ryotaro Iwanaga | Un monde post-guerre avec des armes et des technologies d'inspiration victorienne. |
13 | Kabaneri of the Iron Fortress | Wit Studio (manga par Shirou Yoshida) | Monde avec des forteresses mobiles et des armes à vapeur pour combattre des créatures semblables à des zombies. |
14 | Emma | Kaoru Mori | Romance historique avec une esthétique steampunk. |
15 | Clockwork Planet | Yuu Kamiya et Tsubaki Himana | Monde entièrement reconstruit en mécanismes d'horlogerie. |
16 | Shisha no Teikoku (The Empire of Corpses) | Project Itoh et Toh EnJoe | Univers alternatif avec des cadavres réanimés grâce à la technologie steampunk. |
17 | Radiant | Tony Valente | Manga français avec des éléments steampunk dans un monde fantastique. |
18 | Skyward | Ken Liu | Roman graphique adapté en manga avec une esthétique steampunk. |
19 | Dantalian no Shoka (The Mystic Archives of Dantalian) | Gakuto Mikumo | Situé dans une version alternative de l'Angleterre du début du XXe siècle avec des éléments steampunk. |
20 | Karakuri Circus | Kazuhiro Fujita | Présente des marionnettes et des automates dans un cadre steampunk. |
21 | Fire Force (En'en no Shouboutai) | Atsushi Ōkubo | Monde avec des pompiers spéciaux et des équipements inspirés par le steampunk. |
22 | Ariadne in the Blue Sky | Norihiro Yagi | Monde fantastique avec des machines volantes et des technologies avancées. |
23 | The Ghost in the Shell | Masamune Shirow | Cyberpunk avec des éléments steampunk dans certains mécanismes et technologies. |
24 | Raphael | Kaiu Shirai et Posuka Demizu | One-shot avec une esthétique steampunk et des thèmes de créatures mécaniques. |
25 | Kekkaishi | Yellow Tanabe | Fantastique avec des éléments steampunk dans certaines technologies et équipements. |
26 | Appare-Ranman! | Masakazu Hashimoto | Course à travers l'Amérique du XIXe siècle avec des véhicules personnalisés et des technologies avancées. |
Donc, sans plus tarder, voici nos choix pour les meilleurs dessins animes steampunk jamais réalisé !
10. Samouraï 7
Épisodes : 26
Date de diffusion : Juin 2004 - décembre 2004
Cet anime type shonen plein d'action de 2004 présente une histoire qui est vaguement basée sur l'un des meilleurs films de samouraïs jamais réalisé, les 7 samourai (je pense que vous aviez compris). L'intrigue de l'anime est assez simple, avec une terre gouvernée par la peur sous le coup des Nobuseri, une race de guerriers brutaux qui sont en partie des machines, les gens sont opprimés. Pour contrer la menace, une jeune prêtresse voyage et rassemble des samouraïs afin de protéger la population.
Bien que l'intrigue de l'anime soit assez simple, son exécution, ainsi que les nombreux éléments steampunk présents, en font une série très attachante. Les scènes d'action, en particulier celles impliquant les méchants à moitié machine sont un réel plaisir à regarder. Bien sûr, avec la qualité d'animation propre à Gonzo, les fans de steampunk peuvent être assurés que cet anime mérite vraiment d'être regardé.
9. D. Gray-Man
Episodes : 103
Date de diffusion : Octobre 2006 à septembre 2008
D. Gray Man est un de ces anime que l'on ne peut s'empêcher d'aimer. Après tout, avec une distribution extrêmement sympathique et un univers extrêmement engageant, les spectateurs ont été immédiatement séduits par l'univers des exorcistes et d'Akuma. Créé à partir du manga vraiment fouillé, l'intrigue de l'anime est assez solide aussi.
Si les éléments steampunk de D. Gray-Man sont assez subtils, les influences du genre sur plusieurs aspects clés de l'intrigue sont indéniables. Le clan des Noé (aussi appelé Noah), pour sa part, utilise une technologie qui semble très anachronique, y compris des machines très avancées dont la conception est évidemment inspirée de la technologie victorienne, comme le passage de l'œil maudit d'Allen. Outre la technologie, la présence de la corruption, qui est un thème commun aux titres steampunk, est également présente au Vatican même.
8. Steam Detectives (Kaiketsu Shoki Tanteidan)
Episodes : 26
Date de diffusion : Octobre 1998 - mars 1999
D'après le titre de cet anime seul, on pourrait immédiatement dire qu'il s'agit d'un titre steampunk. La prémisse de ce petit bijou rétro-futuriste est assez simple. Avec l'utilisation de la vapeur comme principale source d'énergie à Steam City, les criminels et autres indésirables ont commencé à utiliser la brume blanche de la vapeur de la ville pour mener à bien leurs activités malfaisantes. C'est donc au jeune détective Narutaki, à son infirmière assistante Ling Ling Ling et à leur mégamaton Goriki, de résoudre les crimes et de maintenir la paix.
Les éléments du genre steampunk de ce titre sont indéniables, du décor de Steam City aux Méga-matons qui sont très présents dans chaque épisode. Bien que l'anime soit commercialisé auprès des jeunes fans d'anime, les aspects design du titre, ainsi que son cadre plutôt noir, en font néanmoins un spectacle agréable pour les fans d'anime de tous âges.
7. Nadia : Le secret de l'eau bleue (Fushigi no Umi no Nadia)
Épisodes : 39
Date de diffusion : Avril 1990 - mars 1991
Avec Nadia : Le secret de l'eau bleue, on a le droit de rêver que le célèbre roman de Jules Verne, 20 000 lieues sous les mers soit adapté en animé. Inspiré par un des pères fondateur du genre, le projet vient des esprits créatifs derrière Neon Genesis Evangelion. Situé dans un univers alternatif en 1889, l'anime met en scène Nadia, une fille mystérieuse dont le pendentif est le point focal d'une chasse aux voleurs de bijoux. Finalement, elle est secourue par nul autre que le capitaine Nemo, qui barre le puissant sous-marin, le Nautilus.
Alors que la jeune fille et son ami l'inventeur Jean voyagent avec l'équipage du Nautilus, ils se retrouvent au milieu d'un conflit où la liberté du monde est en jeu. Tout au long de l'anime, les éléments steampunk abondent, de la technologie utilisée dans le Nautilus lui-même aux inventions de Jean. En fait, le roman de Jules Verne est largement considéré comme l'un des meilleurs exemples de littérature steampunk. Avec l'anime inspiré du classique intemporel, comment pourrait-il manquer d'inspiration ? Bref un chef d'oeuvre comme nous a habitué le studi ghibli. So kawaii.
6. Metropolis
Film de mai 2001
Un magnifique film d'animation rétro-futuriste, un régal pour les yeux. Un effort dans l'animation est à souligner qui brille dans tous les cadres avec des visuels 2d absolument époustouflants et un CG de 2001 d'avant-garde (sans blague, le CG est impressionnant pour l'époque). Conserver les dessins originaux des personnages d'Osamu Tezuka (Astroboy) est une décision si ingénieuse, qui s'inscrit parfaitement dans ce monde entre dieselpunk et steampunk crée une ambiance incroyable.
En ajoutant des aspects policiers et des commentaires sur des sujets tels que le classisme et la ségrégation, Metropolis retranscrit de manière étonnante l'aspect l'ambiance propre et la vision des gens dans les années 20 et 40.
Au cœur du film, il s'agit de trouver son identité et (aussi ringard que cela puisse paraître) le pouvoir que l'amour a sur l'autre. C'est un film magnifique, tant par son histoire que par son style.
5. Levius
Episodes : 12
Diffusion : Netflix
Levius, adapté du manga de Haruhisa Nakata, est l'une de ces séries qui se démarquent par une ambiance Steampunk passionnante. Le concept marie un décor dystopique du 19ème avec un parcours initiatique dans le monde de la boxe mécanique. Une fusion inhabituelle d'éléments qui fonctionne étonnamment bien étant donné le style visuel fort et la profondeur émotionnelle de la série.
L'homonyme de la série, Levius, est un orphelin de guerre recueilli par son oncle, marginalisé par la société grâce à un bras cybernétique et contraint à une carrière de "boxe métallique" ; des combats de cyborg pour lesquels il a un talent, même si son entêtement lui cause pas mal d'ennuis.
Les visuels de la saison 1 de Levius sont très cool et contribuent à l'ambiance haletante du spectacle, les prothèses steampunk sifflantes et tournoyantes donnent aux différents combattants une apparence saisissante et des combats passionnants. L'idée de gérer le matériel et les techniques spectaculaires qui ne fait que compléter la fusion atypique des idées et des éléments spectaculaires. Le cadre du sport de compétition est un très efficace pour investir émotionnellement et dramatiquement le spectateur.
Avec une base de fans bien établie, Levius devrait trouver son lot de fans qui seront impressionnés par l'adaptation et, espérons-le, le marketing de Netflix qui pourrait attirer du monde pour la deuxième saison qui devrait arriver prochainement.
4. Last Exil : Ginyoku no Fam
Episodes : 21
Date de diffusion : Octobre 2011 à mars 2012
La série Last Exile est l'un des meilleurs exemples d'un anime qui embrasse pleinement le genre steampunk. Fam, L'aile d'argent, qui est une suite de l'anime à succès de 2003, se déroule quatre ans après les événements du titre original Last Exile. La suite met en scène la jeune pilote, Fam, qui décide d'aider une princesse en devenant ses "ailes".
Les éléments steampunk de Last Exile, sont grandioses comme les dirigeables (des zeppelins?) et aux autres technologies post-Édouardiennes qui sont toujours à l'écran. D'autres thèmes steampunk populaires, tels que le manque de ressources et l'accent mis sur les opprimés, ainsi que la caractérisation des dirigeants comme étant corrompus, sont également présents. Last Exile est certainement l'un des titres steampunk les plus remarquables de ces dernières années.
3. Steamboy
Film de Juillet 2004
Déjà présent dans notre TOP 20 des meilleurs films Steampunk, Steamboy est, à bien des égards, la lettre d'amour du Manga au genre Steampunk. Avec une histoire qui se déroule dans une autre Grande-Bretagne au moment de la révolution industrielle, l'univers rétro-futuriste est saisissant. Après que Ray, le protagoniste du film, ait reçu une machine de son grand-père, le jeune homme se retrouve au milieu d'un jeu mortel du chat et de la souris, où il est opposé à des pouvoirs bien au-delà des siens.
Bien que certains critiques aient déclaré que Steamboy présentait une histoire plutôt simpliste par nature, tous, le public comme la presse ont été unanime sur les excellentes valeurs de production de ce film d'animation, le consensus étant que le film est un festin visuel satisfaisant. Encore maintenant, Steamboy est l'un des films d'anime les plus chers au Japon à ce jour, utilisant plus de 180.000 dessins et 440 scène en CG. La réalisation du film a également pris une décennie entière, il est à ce titre une oeuvre entrée dans la culture japonaise. A aller voir si possible sur grand écran, on en prend plein les mirettes. Si vous êtes un fan du genre Steampunk, ce film mérite certainement votre intérêt.
2. Fullmetal Alchimist : Brotherhood
Épisodes : 64
Date de diffusion : Avril 2009 - juillet 2010
L'histoire d'Edward et Alphonse Elric est l'une des histoires les plus remarquables que l'anime ait jamais racontées au cours des dernières années. En effet, avec son histoire riche, ses fondements philosophiques profonds et ses personnages inoubliables de part en part, Fullmetal Alchemist : Brotherhood, est l'un des meilleurs exemples non seulement du genre steampunk, mais du manga et anime dans son ensemble. Classé comme l'un des anime les mieux notés de ces dernières années, c'est certainement l'un de ceux qui mérite d'être en tête de la liste des animés a voir absolument de chaque fan de mangas.
Les éléments steampunk de FMA est aussi assez ouverte, le décor de l'anime étant fortement influencé par l'Europe de l'âge industriel. Le bras automate d'Edward est à lui seul un très gros élément steampunk que l'on peut voir dans chaque épisode de l'anime. Dans l'ensemble, le décor de la série, les armes des personnages principaux, ainsi que la tension omniprésente entre les classes, sont des exemples très remarquables de thèmes communs présents dans le genre.
1. Kaze no Tani no Nausicaä (Nausicaä de la vallée du vent)
Episode : 1
Date de sortie : Mars 1984
Nausicaa n'est pas seulement un classique du genre steampunk. C'est un classique de l'anime en général. Acclamé par la critique, connu pour son succès commercial et créé par Hayao Miyazaki, le plus grand réalisateur de films d'animation de tous les temps. Nausicaa est devenu un classique intemporel mettant en scène la jeune et courageuse Nausicaa et sa conquête épique. Outre une histoire intemporelle, le film abrite également l'un des moteurs de destruction les plus remarquables de l'anime, qui a influencé l'anime pendant des décennies
.
Qu'est-ce qui rend Nausicaa si Steampunk ? Eh bien, il y a fondamentalement tout ce que les fans d'anime aiment dans le genre. Les pirates de l'air, les machines rétro-futuristes, les dirigeables militaires, les personnages avec googles (les lunettes steampunk) et un style vestimentaire Steampunk qui ne sont que quelques-uns des nombreux éléments que l'on trouve couramment dans les titres du genres. Nausicaa est un chef-d'œuvre de bout en bout, et c'est pour cette raison que le film est notre numéro un sur cette liste.
Ainsi se termine notre liste des meilleurs titres steampunk jamais réalisés en animé. Bien sûr, avec un genre aussi créatif, il en existe d'innombrables autres qui mériteraient d'être mentionnés comme Trigun ou l'Attaque des Titans. Si une œuvre vous vient à l'esprit, n'hésitez pas de la mentionner sur nos réseaux sociaux pour plus de convivialité.
D'ici là, on se retrouve pour un prochain article, à bientôt vaporistes !