Vi faremo scoprire gli universi di fantascienza vicini allo Stile Steampunk in pochi minuti, come il cyberpunk che ha fatto notizia con il gioco di cd projekt red uscito recentemente, cyberpunk 2077. Questi generi hanno ingranaggi comuni? Seguite i meandri della mia penna per avvicinarvi a generi apparentemente lontani ma molto vicini per comunità, cultura e idee rivoluzionarie. Scoprite stili e sottogeneri poco conosciuti, alcuni dei quali sono più straordinari del cyberpunk e della sua night city.
Il Cyberpunk e il Suo Pessimismo Oscuro
Origini del Movimento Cyberpunk
Questo sottogenere della fantascienza, come un automa impazzito, è diventato popolare negli anni '80 grazie a visionari come William Gibson, Bruce Sterling e Roger Zelazny. I loro romanzi cyberpunk svelano universi distopici dove le popolazioni, come ritratte da Harlan Ellison o Philip Jose Farmer, tentano di sopravvivere in un mondo disumanizzato dall'ambiente pessimistico.
Queste sottoculture sono persino riuscite a influenzare la cultura popolare, con film come Blade Runner, ispirato al romanzo visionario di Philip K. Dick. Il movimento cyberpunk e la letteratura cyberpunk rappresentano molto più di una semplice moda passeggera negli Stati Uniti. Mozart in occhiali a specchio, uno dei primi romanzi cyberpunk pubblicati, è stato persino paragonato a una sinfonia meccanica di Isaac Asimov.
Tuttavia, il cyberpunk è anche criticato per il suo cinismo e la sua visione pessimistica del futuro. Alcune voci si alzano per denunciare la mancanza di speranza, in contrasto con l'ottimismo creativo che tanto apprezziamo nell'universo steampunk.
Lo stile cyberpunk si caratterizza per una visione oscura e distopica del futuro. La tecnologia raggiunge un punto in cui si è fusa con l'umanità, permettendo di potenziarla ma servendo anche ad asservirla con l'aiuto delle ideologie e del cyberspazio. Per certi versi, sembra che questo mondo distopico si stia pericolosamente avvicinando al nostro. Con giochi come cyberpunk 2077, l'effetto non è forse inquietante?
L'Estetica e il Design del Cyberpunk
Il mondo cyberpunk assomiglia a una macchina inceppata: una città high tech corrosa dalla violenza e dall'inquinamento, dal sovrappopolamento e dall'oppressione delle corporazioni che hanno soppiantato gli stati-nazione. Queste mega-corporazioni regnano sovrane mentre alcuni anti-eroi tentano di sopravvivere a modo loro.

Per le strade regna la matrice (un internet ultra-connesso), gli impianti, i robot dotati di intelligenza artificiale, i ghetti, le gang, i vestiti di pelle nera, le insegne al neon e i combattimenti digitali. Questa visione, diventata così onnipresente in libri e film, costituisce il nostro modo predefinito di pensare al cyberpunk, anche se lo viviamo già in molti modi.
Sebbene sia uscito due anni dopo Blade Runner e non sia riconosciuto come il primo romanzo cyberpunk, Neuromancer di William Gibson rimane probabilmente il miglior esempio di stile cyberpunk retro, a metà strada tra il romanzo noir e la distopia futuristica.
Solo The Matrix riesce a essere ancora più oscuro, dove la macchina ha deciso di usarci come batterie e ha creato l'illusione di una società virtuale. L'aspetto più ironico? Le macchine non vogliono il nostro male ma ci mantengono nella matrice per motivi di pace e di funzionamento, poiché l'essere umano non è in grado di sopravvivere da solo nella realtà.
Lo stile cyberpunk si è evoluto, è un brodo di coltura con:
- Altri film cyberpunk: Blade Runner 2049 di Denis Villeneuve, Johnny Mnemonic, Brazil o Total Recall, Ready Player One (il cyberspazio e la cultura pop)
- In serie TV: Black Mirror, Altered Carbon su Netflix
- Gli anime di Masamune Shirow come Ghost in the Shell, Avalon, Akira. Il rinnovamento avviene attraverso il manga e un movimento giapponese d'avanguardia
- In fumetti con Transmetropolitan di Warren Ellis e Darick Robertson
- I videogiochi con Cyberpunk 2077, Shin Megami Tensei II
- La musica con l'album cyberpunk di Billy Idol
Si noterà che Keanu Reeves tende a essere molto presente nei film e nei videogiochi cyberpunk...
Esiste una Moda Cyberpunk?
Chiaramente no. Cari lettori, a differenza del nostro ricco guardaroba steampunk autentico, la moda cyberpunk rimane un mix di punk e gotico, arricchito di un tocco futuristico che dà un aspetto moderno.
Se cercate abiti cyberpunk, aspettatevi vestiti neri, stivali da combattimento, accessori in metallo e tagli di capelli radicali. I look cyborg, con occhiali da sole futuristici, motivi e colori che richiamano l'informatica, sono ugualmente popolari.
La moda cyberpunk non va confusa con il vero movimento culturale. È prima di tutto un sottogenere di fantascienza con una corrente letteraria e cinematografica che critica le derive tecnologiche e i danni delle corporazioni.
Nessun Futuro per il Cyberpunk?
E se l'analogia del genere cyberpunk con la nostra epoca può sorprendere, siamo ancora lontani dall'universo estremamente oscuro del film di Ridley Scott, che è il riferimento cinematografico dell'universo cyberpunk. Curiosamente, Blade Runner è molto più cyberpunk del libro su cui è basato, "Il cacciatore di androidi" di Philip K. Dick.
A poco a poco, il cyberpunk si è inaridito fino a quasi scomparire oggi. Questa sottocultura ha bisogno di reinventarsi e di allontanarsi dal nostro presente che ha raggiunto la fantascienza nei progressi tecnologici e nelle regressioni sociali. Il nostro presente diventa addirittura più oscuro sotto molti aspetti. Al contrario dello stile retrofuturista...
Invertite il Vapore del Cyberpunk ed Ecco lo Steampunk

Allora cosa hanno in comune il cyberpunk e lo steampunk, se non questa terminazione? Ben poco in termini di epoca, estetica o temi! Certo, la tecnologia rimane al cuore di entrambi i generi: il cyberpunk esplora il futuro che potrebbe essere, lo steampunk rivela il passato che avrebbe potuto essere. Ma a parte questo, il termine fu scelto male da K.W. Jeter. Conoscete certamente la storia: voleva solo lasciare il segno e separare i generi.

La forza dello steampunk rispetto al cyberpunk risiede nella sua ucronia intramontabile, sebbene sia marcata come ambientata nell'epoca vittoriana. Diventa così facile giocare con i codici della rivoluzione industriale, il vapore e gli ingranaggi per trapiantarli in altri universi. Un altro punto di forza? La magia, il fantastico, naturalmente integrati nello steampunk! Tutti capiscono intuitivamente che far funzionare queste meravigliose macchine sarebbe stato impossibile nell'epoca vittoriana reale (automi, computer, ecc.). Gli elementi fantastici e soprannaturali si integrano senza problemi nella fantascienza retrofuturista.
L'Ucronia e l'Ideologia: i Punti Comuni degli Universi Punk
Definizione di Ucronia
L'ucronia, cari vaporisti, costituisce questo metodo narrativo che propone un punto di vista alternativo della storia, immaginando cosa sarebbe successo se certi eventi chiave fossero stati diversi. Nell'ucronia, gli autori riscrivono la storia modificando fatti storici, personalità celebri o eventi, per proporre una realtà alternativa alla nostra stessa storia. Questa forma di narrativa permette di esplorare le conseguenze di scelte diverse sul nostro presente e futuro, offrendo al contempo una prospettiva interessante sulla nostra storia. L'ucronia è quindi uno strumento di riflessione sulla storia e sull'impatto delle nostre scelte sulla nostra realtà.
Ideologie: Cuore dei Movimenti Alternativi
Questi movimenti culturali hanno in comune il fatto di proporre universi alternativi che invitano alla riflessione sulla nostra stessa realtà. Proponendo distopie o retro-futurismi, interrogano il nostro rapporto con la tecnologia e con la storia. Mostrano come le nostre scelte attuali possano avere un impatto sul nostro futuro e propongono visioni del mondo che possono essere inquietanti o ispiratrici.
Un altro punto comune è la comunità e il terreno ideologico che ha visto nascere questi universi distopici. È il rifiuto della conformità, del mondo consumista e di una visione oscura del futuro. Là dove il cyberpunk avverte che il futuro potrebbe essere disumanizzato e si arrende, lo steampunk vuole essere un po' più ottimista e impegnato. È possibile costruire da soli, riciclare, riutilizzare ed essere ciascuno responsabile del proprio futuro, senza aspettare che qualcuno ci maschi il lavoro — esattamente come nei nostri progetti DIY steampunk!
Vediamo ora gli universi vicini che sono nella maggior parte dei casi sottogeneri del cyberpunk o dello steampunk.
Il Dieselpunk

Questo figlio del XXI secolo, nato intorno al 2001, sebbene vari film e libri abbiano giocato con quest'idea per decenni, costituisce una evoluzione meccanica affascinante! Il modo più semplice per descrivere il dieselpunk è lo steampunk dove la tecnologia della rivoluzione industriale è sostituita dal motore a combustione. La tecnologia è più recente e l'estetica si ispira dalla fine degli anni '30 fino agli anni '50. Invece dei nostri giganteschi dirigibili in legno e ottone, immaginate zeppelin giganteschi in acciaio!
L'epoca di riferimento è la Seconda Guerra Mondiale con tutti i cliché del periodo cosparsi di fantastico. Si tratta di grosse macchine improbabili e motori diesel che sprigionano fumo nero. Il dieselpunk è molto più presente al cinema e in televisione che nei libri, come in Sky Captain e il mondo di domani o The Rocketeer. Esiste tuttavia una crescente schiera di romanzi, il più noto dei quali è probabilmente la serie dei Leviatani di Scott Westerfeld.
Il dieselpunk si conclude là dove la pace e la guerra fredda prendono piede...
L'Atompunk

Sì, cari lettori, esiste un genere per praticamente ogni decennio del XX secolo! L'atompunk prende lo stile moderno della metà del secolo, la rivoluzione nucleare e l'era spaziale di Sputnik e li mescola tutti insieme per creare qualcosa di abbastanza liscio e brillante. L'umorismo fuori registro vi è più che benvenuto di fronte a questo periodo pericoloso che è talvolta post-apocalittico dove tutto è stato devastato.
Le serie di giochi Fallout, le serie animate come Futurama, The Jetsons e i film Gli Incredibili riassumono bene il genere. Orbit City tratto dal cartone animato The Jetsons è un grande esempio del genere. L'atompunk ha i propri elementi punk, svolgendosi nel contesto del maccartismo, del movimento per i diritti civili e della guerra del Vietnam. La tecnologia avanzava rapidamente e la società faticava a stare al passo, una sorta di cyberpunk senza il lato transumanesimo in qualche modo. Il genere ha un terreno fertile per re-immaginare queste lotte sociali.
Ci si chiede se l'atompunk sia sinonimo di raypunk e teslapunk. La differenza principale è che generalmente non includono l'energia nucleare, ma hanno la stessa estetica. Non sorprende che siano stati popolari negli ultimi anni. C'è anche una vera rinascita dell'architettura e del design ispirati dalla modernità della metà del secolo, quindi forse vedremo crescere la popolarità dell'atompunk?
A proposito di universo sgargiante e dai colori vivaci, eccone un altro...
Il Dreampunk

Ecco uno stile inclassificabile abbastanza diverso che affonda le radici nell'immaginario e nel mondo dei sogni! Il riferimento rimane, come ogni derivato dello steampunk nato dall'epoca vittoriana, il celeberrimo Alice nel paese delle meraviglie di Lewis Carroll. Un altro classico viene in mente, il mago di Oz di L.F. Baum. Il dreampunk è quindi sconcertante e persino folle: ci si traveste da cappellaio matto o da fata turchina. Gli accessori provengono da universi magici e alla fine l'unico limite è la nostra immaginazione.

Sono universi colorati e surreali popolati da creature mistiche, unicorni e draghi vi sono ben rappresentati. A poco a poco si sono allontanati dalla magia e avvicinati alla tecnologia, spesso meccanica. Una sorta di steampunk associato al mondo fatato. Un esempio più recente di questi mondi alternativi è Arthur e i Minimei o gli adattamenti dei romanzi di Philip K. Dick (Total Recall, Minority Report o Blade Runner, guarda caso). Queste opere hanno in comune l'immaginario, il conflitto tra sogno e realtà... i replicanti hanno un immaginario? Sono davvero "io" o i ricordi di un altro?
Il Biopunk

Il biopunk è il cugino biologico del cyberpunk. Si svolgono spesso in un periodo molto simile, oppure il biopunk è il successore del cyberpunk. Il metallo e la tecnologia sono sostituiti dall'hacking biologico, dalla modifica genetica e dal potenziamento organico. Il biopunk pone le domande esistenziali ancora più in là del cyberpunk. Tecnologie come il tracciamento genetico, i bambini su misura e la clonazione di massa sono temi ricorrenti. Benvenuti a Gattaca.
Il cyberpunk si interessa spesso all'uomo contro la macchina, ma il biopunk affronta i temi dell'uomo contro il post-umano. La grande domanda che pone il biopunk è: dove finisce l'essere umano? Quando nessuno dei due generi viene spinto all'estremo, si possono trovare elementi biopunk e cyberpunk nella stessa cornice.

Ma molti autori immaginano la tecnologia cibernetica del cyberpunk come il cugino più primitivo della bio-ingegneria del biopunk. Jurassic Park o il gioco di Activision Prototype abbracciano entrambi le implicazioni della bio-ingegneria biopunk, ma non la sua estetica. I cortometraggi Love Death & Robots su Netflix sono un esempio recente che include sia la tecnologia che l'estetica.
Il Western Punk o Cattlepunk

Nomi diversi per la stessa cosa, la categoria poco conosciuta della fantascienza dedicata a un western retrofuturista, un Far West che non è mai esistito. Numerosi esempi in questo genere sono underground, alcuni gioielli e altri un po' bizzarri. Se vorreste che il Lone Ranger fosse equipaggiato di gadget improbabili, il genere cattlepunk è forse fatto per voi.
L'esempio più noto è Wild Wild West, tecnicamente la prima serie TV steampunk. Basta immaginare un Far West alternativo con una tecnologia avanzata, a base di motore a vapore. Altri esempi di film in questo genere: Cowboys & Aliens e naturalmente l'enorme Ritorno al futuro 3.
Ecco per tutta questa raccolta di universi spesso fiorenti, che si sfidano in idee e concetti ingegnosi. Abbiamo tralasciato i più sconosciuti, talvolta aneddotici, che citeremo solo brevemente.
I Sottogeneri in "Punk"

- Clockpunk: uno steampunk alle origini della meccanica, come il Rinascimento, che ama i meccanismi anacronistici. Vi si trova spesso Leonardo da Vinci come nella serie TV Da Vinci's Demons o nel gioco Assassin's Creed 2.
- Décopunk: una versione epurata, brillante e molto art déco dello steampunk. I film fantastici o con questa estetica degli anni '30 sono rappresentativi, come The Shadow (1994).
- Nanopunk: una versione del cyberpunk vicina al biopunk dove il tema centrale è la nanobiologia.
- Raypunk: molto vicino se non simile all'atompunk. Questo genere si concentra sullo spazio e si interessa poco all'energia atomica. Buck Rogers o Flash Gordon sono molto rappresentativi.
- Rococopunk: vicino al clockpunk e quindi allo steampunk, l'estetica è quella del periodo rococò del 18esimo secolo alla francese. Molto utilizzato soprattutto nella moda da Vivienne Westwood.
- Solarpunk: un sottogenere del cyberpunk che va contro il suo modello. Il futuro vi è ottimista. I temi sono l'ecologia e le disuguaglianze sociali grazie alla tecnologia.
- Steelpunk: un dieselpunk modificato dove la tecnologia sarebbe più vicina agli anni '80. L'universo è spesso post-apocalittico come in Snowpiercer o Terminator.
- Stonepunk: una preistoria anacronistica come nei Flintstones che serve da pretesto per una satira dell'epoca attuale associata a un umorismo fuori registro.
- Tesla punk: dal nome del celebre inventore. Una fantascienza dove il magnetismo e l'energia elettrica sono al centro del racconto e delle immagini.
Spero, cari vaporisti, che abbiate scoperto nuovi territori al di là dello stile cyberpunk e del gioco cyberpunk 2077. Non vi resta che esplorare questi universi affascinanti, ciascuno dei quali costituisce un ingranaggio unico nel grande meccanismo dell'immaginazione umana! Questi movimenti culturali propongono universi alternativi che invitano alla riflessione sulla nostra stessa realtà, creando una comunità di spiriti liberi uniti dal rifiuto della conformità.
Per completare il vostro guardaroba di questi diversi stili, esplorate la nostra collezione cosplay e i nostri accessori steampunk autentici. Scoprite anche la nostra selezione di occhiali steampunk e di orologi steampunk per perfezionare il vostro look.
Grazie per la lettura, e a presto vaporisti per un nuovo articolo sul meraviglioso mondo dello steampunk!
Fonti e Riferimenti
- Gibson, William. "Neuromancer" (1984) — Opera fondatrice del cyberpunk
- Sterling, Bruce. "Mirrorshades" (1986) — Antologia cyberpunk di riferimento
- Jeter, K.W. — Creatore del termine "steampunk"
- Dick, Philip K. "Il cacciatore di androidi" (1968)
- Archivi della fantascienza alternativa e dei movimenti punk
- Analisi comparative dei generi retrofuturisti
Eugénie Vaporette
Conservatrice-consulente in estetica steampunk
Specialista di ucronìe e culture alternative






