Steampunk, Définition et évolution.

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STEAMPUNK, Définition et évolution

Bienvenue cher lecteur !

Que vous soyez totalement novice ou que vous soyez initié sans plus, cet article a pour but de vous faire découvrir le Steampunk en quelques minutes ! 

Comment définir ce style si méconnu et pourtant si reconnaissable ? Voyagez dans cet Univers Steampunk fascinant et découvrez la communauté grandissante qui vit cette passion à fond. Le rétrofuturisme s'étend maintenant à tous les Arts et moyens d'expression.

Découvrez le Style Steampunk vestimentaire pour Femme et pour Homme. D'ailleurs vous verrez les accessoires incroyables, tout de suite reconnaissables, et le DIY qui se généralise pour personnaliser tout ça.

Alors, mettez du charbon dans la machine à vapeur parce que nous allons voyager vite !

 

Définition du Style Steampunk

Pieuvre Steampunk

Il n'est pas évident de décrire le style facilement, aussi nous vous en proposons plusieurs pour satisfaire les puristes jusqu'aux plus permissifs.

  • L'inventeur du mot est l'auteur de science-fiction K.W. Jeter. Il l'a créé pour différencier ses œuvres des autres auteurs de science-fiction à la fin des années 1980 (en référence au cyberpunk). De ce fait les plus pointilleux vous diront qu'avant cette date (1987), ce n'est pas du steampunk.
  • C'est une Uchronie qui aime le mélange de culture populaire de la fin du 19e siècle et réalités historiques de l' Epoque Victorienne. On est entre imaginaire futuriste, esthétique rétro et révolution industrielle
  • Le Steampunk est un concept issu de la littérature où la technologie n'a jamais progressé au-delà des moteurs à vapeur (Steam : vapeur en anglais). Il a donc existé depuis longtemps, bien avant l'invention du mot, on peut dire que Jules Verne ou H.G.Wells s'apparentent déjà au Steampunk.
  • Le Steampunk est aussi appelé science-fiction victorienne. A noter que le genre se focalise sur les aspects technologiques, mais peut inclure de la magie et du fantastique.
Nautilus, le sous-marin du capitaine Nemo

 

Pourquoi le mot "punk "?

Le Steampunk est punk non pas dans sa vision dystopique du monde, ni même dans son aspect rétrofuturiste. Il vient du fait d'aller à l'encontre des conventions, avec de vraies valeurs. C'est une contre-culture décalée et débridée. Sa pensée marginale, anti-consumériste fait la part belle au DIY. Le Do It Yourself qui a pris justement son essor à la création du mouvement punk. L'idée est d'utiliser le passé pour mieux construire le futur (no futur ?). Il fait désormais écho avec l'économie verte, on récupère, on recycle et on consomme moins pour le bien commun.

    Voir la Montre Steampunk Moriarty

     Alors qu'est-ce qui caractérise un monde qui s'inscrit dans l'univers rétrofuturiste ?

     

    1) Les Univers Steampunk

    Le décor naturel du genre se déroule souvent au temps où l'Angleterre était un empire. Durant cette période s'est joué le fondement de l'avancement technologique, de la science, de la société, avec la révolution industrielle et la colonisation en toile de fond.

    De nombreux auteurs sont associés au style bien avant l'invention du terme" Steampunk". On y retrouve donc Jules Verne mais aussi d'autres comme H.G WellsAlbert Robida ou Mary Shelley. Et ils sont nombreux à avoir influencé et structuré ce mouvement sans nom. Tout comme moi, n'avez vous pas été émerveillé par le capitaine Nemo et son Nautilus ... ou par la machine à explorer le temps... ou celle à ressusciter du Dr Frankenstein.

    Univers Steampunk industriel

    Au risque de se répéter, c'est dans les années 80 qu'il est devenu un genre littéraire reconnu. Quelques auteurs comme Tim Powers et James P. Blaylock, William Gibson et Bruce Sterling ont ainsi créé un univers riche et envoûtant. L'époque victorienne a retrouvé des couleurs grâce au courant steampunk. Nous avons un article sur les livres victoriens et steampunk, des lectures idéales pour s'imprégner du genre.

    Toute cette ambiance indescriptible avec cette technologie surannée mais pourtant si efficace, avec boulons, engrenages...la vapeur qui sort de partout. Les métaux avec leurs couleurs chaudes comme le cuivre, le laiton et l'acier bien sûr. Tout cela mélangé à tous les éléments de mode, d'architecture et des mythes de l'ère victorienne.

    Gare Steampunk

    Ces univers steampunks foisonnent d'inventions, ça sent bon le vintage, le bricolage, on y voit souvent des savants fous ou des mécanos avec leurs outils surréalistes. Les avions à vapeur côtoient des zeppelins, des ordinateurs mécaniques, etc.. Une sorte de rétrofutur qui dépasse parfois notre époque.

    Il s'agit de combiner des éléments de l'époque victorienne pour créer quelque chose d'élégant qui expliquerait la complexité moderne d'une manière simpliste. Ce n'est pas seulement de la poudre aux yeux, mais une uchronie avec assez de logique pour soutenir le concept.

    Ce genre littéraire est donc un moyen d'expression idéal pour critiquer la technologie et l'homme qui s'en sert. Au-delà de l'esthétique, il est une sorte de réflexion et de partage sur l'évolution du monde. On y apporte un peu ce que l'on veut, ce qui fait du Steampunk une période qui s'étend désormais du 18e jusqu'aux années folles, et même parfois jusqu'à la deuxième guerre mondiale avec le Dieselpunk (Capitaine Tomorrow).

    Fresque Steampunk Chronologique

    Le genre possède donc des univers voisins et dérivés et vient créer des mélanges savoureux, comme le western-punk (Wild Wild West) ou le dreampunk (Arthur et les minimoys), le raypunk (Flash Gordon), l' atompunk (jeux Fallout). Le Cyberpunk, lui dominait, mais a quasiment disparu (peut être qu'il s'apparente trop à notre époque...).

    Mais revenons au steampunk classique, une ligne très mince entre l'univers crédible et déjanté le rend jubilatoire. Le genre est clairement fantastique à la vue des machines incroyables qui ne peuvent pas fonctionner dans un monde normal. Dès le début du genre on mélange par exemple les voyages dans le temps et l'Egypte (Les voies d'Anubis) ou Excalibur (Morlock Night). Il est courant d'ajouter les mythes de l'ère victorienne, comme Jack l'Éventreur, Sherlock Holmes, Dorian Gray, l'homme invisible ou Dracula... le fantastique accompagne aussi le gothique et enrichit la forme comme le fond. Le véritable style Steampunk est pour moi celui-là, s'aventurant dans l'inconnu et démêlant les mystères de cet univers de la fin du xixe siècle.

    Mais tout cela est plus palpitant lorsque l'on fait vivre tout cet imaginaire !

     

    2) La Communauté Steampunk.

    Longtemps traitée de sous-genre littéraire, la culture steampunk est devenue très matérialiste. Désormais les objets comme les googles, les hauts-de-forme et les montres à gousset sont un signe distinctif du genre. Mais le steampunk, c'est aussi une philosophie, un style de vie. Les premières images de chaque groupe facebook, de forums ou les sites amateurs d'illustrations consacrés au steampunk sont à peu près toujours du même type.

    D'abord on y voit des personnes costumées, des cosplay, où les tons noir, marron, beige, blanc, dominent les tissus. Leur agencement évoque immédiatement une autre époque, d'autres postures. Le steampunk ne se lit pas, il se vit, il s'incarne dans les corps, dans un mode de vie, dans une volonté de créativité permanente et dans une volonté de casser les codes de notre vie quotidienne.

    Un bon exemple est typiquement le festival Burning Man, qui se déroule chaque année aux états unis durant toute une semaine. Des milliers de participants vivent en autarcie en plein désert. L'occasion rêvée de donner vie aux projets les plus fous notamment artistiques, avec des chars ou des sculptures géantes.

    Char Steampunk du festival Burning Man

    Un défilé d'expositions jusqu'aux costumes les plus incroyables. C'est d'ailleurs assez amusant de voir à quel point les codes visuels du festival ont été inspirés par Mad Max, avec notamment le célèbre thunderdome qu'on retrouve à burning man et dans Mad Max, avant de devenir lui-même une source d'inspiration pour le dernier film sortit en 2015. Bref ce festival est empreint de rétrofuturisme

    Au delà des conventions et autres événements, la communauté s'étend aussi dans le virtuel. Par exemple on peut apprendre à construire sa maison dans un style steampunk dans ce bac à sable géant qu'est le jeu minecraft. De nombreux blogs donnent des conseils pour s'habiller steampunk. Cette inscription dans les corps semble être au cœur de l'évolution de ce mouvement. 

    Teatre de Pete Amachree
    Ce qui ressort globalement des nombreuses créations amateurs de cosplay, d'objets, de dessins et autres créations numériques, c'est que contrairement à d'autres genres, il ne s'agit souvent pas de prendre une œuvre appartenant à un genre pour cadre mais le genre lui-même comme un tout. Les fans de science-fiction, s'ils choisissent par exemple de faire un cosplay a présenter dans une convention, ne vont pas généralement se déguiser en personnage générique de science fiction, mais en personnage de star wars, en personnage de star-trek ou de stargate etc... or dans la culture steampunk il est beaucoup plus courant de ne pas faire de référence.

    Le vaporiste aime se dire : là, j'ai créé un personnage steampunk. Bien sûr, il pourrait y avoir un peu de Jules Verne, un peu de Lovecraft ou de Tesla, on se prend pour Sherlock Holmes ou Dracula mode vampire mécanisé. Le mélange d’œuvres plus récentes et surtout beaucoup d’œuvres amateurs pour s'inspirer alimentent tout ça, il s'agit d'un mash-up total, une forme hybride qui n'est pas directement influencée par un personnage, un univers précis. Alors ça arrive bien sûr tout comme il peut arriver dans l'autre sens de se déguiser en personnages de science-fiction totalement imaginaire, mais la proportion de ce type de création non clairement référencée dans le steampunk est énorme.

    Lunettes Steampunk Swaggy Style

    Cinq minutes dans n'importe quelle convention vous le montreront, mieux il est très courant de steampunker (oui j'invente des mots), d'autres univers. Comme si le steampunk n'est pas un genre dans lequel viendrait s'inscrire des occurrences, des œuvres marquantes par exemple, mais bien une pure esthétique transposable et aux frontières floues.

    Un débat actuel parmi les écrivains est que le mercantilisme croissant a dilué l'aspect "punk". Leur argument est que le steampunk a été réduit à une toile de fond romantique, bardé de ses codes comme les fameuses lunettes de protection ou les luminaires en laiton. Au lieu d'œuvres comme La machine à différences ou Homunculus, où la critique sociale et la dystopie sont au centre de l'attention, il ne reste du steampunk qu'une toile de fond brillante et étincelante comme on peut le voir dans des œuvres plus légères comme Soulless ou Girl Genius.

    Il est maintenant temps de passer aux artistes et professionnels qui se sont eux aussi accaparés le genre.

     

    3) L' Art Steampunk.

    L'univers rétrofuturiste c'est étendu à tous les Arts connus, au-delà de l'univers littéraire. 

    Le cinéma par exemple a popularisé le genre avec de nombreux Films Steampunk. Au début du 7e art, Georges Méliès réalise des chefs-d'œuvre qu'on peut maintenant qualifier de steampunk, tout comme les adaptations des livres de Jules Verne quelques décennies plus tard.

    georges melies voyage dans la lune

    Plus récemment Le prestige de Christopher Nolan ou les films de Jean Pierre Jeunet, avec la cité des enfants perdus (entre autres), ont été beaucoup influencés par le style. Hollywood s'est essayé à populariser le Steampunk avec des films de piètre qualité comme Wild Wild West ou la ligue des gentlemen extraordinaires (un désastre). Plus récemment est sorti Mortal Engines (Machines Infernales), adaptation du livre éponyme qui a reçu un accueil mitigé.

    Il y a aussi tout un univers musical. Le genre steampunk influence énormément la pop culture avec notamment des groupes revendiqués comme faisant de la musique steampunk.

    Découvrez Steam Powered Giraffe, un groupe sensationnel dans le style Steampunk !

    Il existe aussi un art rétrofuturiste qui a su se développer grâce à son univers très visuel et ses codes très reconnaissables. Le style a dérivé pour être principalement un style très graphique et scénaristique et plus globalement une esthétique qui se transmet dans la peinture, l'architecture ou la sculpture. Découvrez d'ailleurs des artistes incroyables dans notre article consacré à l' Art Steampunk.

    Les plus jeunes d'entre nous ont connu plusieurs styles de contenus qui se sont aussi accaparé le genre :

    • Les jeux vidéos steampunk avec Final Fantasy 6, Dishonored ou Bioshock et d'autres titres moins connus mais assez ambitieux.
    • Les séries TV steampunk également connaissent l'influence du style rétro futuriste pour notre plus grand plaisir avec  Penny Dreadful, Warehouse 13, Dr who ou plus récemment Carnival Row.
    • Les mangas steampunk également apprécient le genre, on ne compte plus les références au steampunk dans les films du plus grand, Hayao Miyazaki pour ne pas le nommer. L'oeuvre la plus connue en bande dessinée française est Adèle Blanc sec (adaptée aussi en film).

    Et maintenant, passons à l'esthétique du mouvement dans la vie de tous les jours.

     

    Le Style Steampunk

    Style Steampunk Femme

    Sur les vêtements dans un premier temps, on peut distinguer plusieurs influences comme l' Angleterre victorienne dont se nourrit le genre. D'ailleurs, le gothique s'inspire aussi de cette période et se mélange assez bien avec le steampunk. D'autres tendances comme le rock et le punk sont parfois d'à propos, comme dans le steampunk post-apocalyptique.

    Cela s'étend à la mode depuis les années 2000 avec Kit Stollen, qui aime se définir comme un anachronaute. Le «punk» pour lui dans Steampunk représente l'individualité du créateur à travers sa représentation de l'art. Comme l'artisanat, alliant beauté et fonctionnalité, la mode se doit d'être portable selon lui. Il a popularisé les éléments steampunk dans nos tenues de tous les jours, les accessoires comme les colliers ou les lunettes d'influence steampunk s’intègrent mieux .

    Bien sûr vous serez toujours décalé et scruté des regards si vous portez un haut de forme pour un entretien d'embauche, mais il faut osé cultiver ses différences. Le message de Kit Stollen est de cesser le conformisme, il nous opprime et nous empêche de nous révéler.

     

    1) Le Style Steampunk pour Femme

    Exemples de Mode Steampunk Femme

    Tout le monde a en tête les corsets et robes victoriennes, les jupes et tous ces vêtements désuets qui retrouvent une nouvelle fraîcheur en mélangeant des éléments industriels ou fantastiques.

    L'article sur le Cosplay Steampunk pour femme pourrait vous guider sur les meilleurs moyens de confectionner votre allure rétrofuturiste, et cela même au quotidien.

    Au niveau des accessoires : les Bijoux Steampunk prennent aussi leur source dans le vintage avec les couleurs métalliques du style comme l'argent, l'or, le bronze, le cuivre ou le laiton.

    Mais attention ! Les femmes sont indépendantes et fortes dans cet univers. La modernité permet de porter des vêtements anachroniques comme des pantalons et même des leggings. C'est en quelque sorte la grande force du mouvement, chacun y amène une part de soi.

     

    2) Le Style Steampunk pour Homme

    Stles Steampunk pour Homme

     L'image la plus rependue est celle du noble avec son Chapeau Haut de forme et googles incorporées. Les costumes d'influence victorienne encore, mais pas que ceux des aristocrates. La police de Scotland Yard et l'armée de sa majesté ont des costumes très appréciés pour leurs effets spectaculaires. Vous pouvez consulter le guide des vêtements pour homme, vous serez surpris d'y trouver des idées pour vos futures tenues.

     

    3) Le Cosplay Steampunk et le fait maison (DIY).

    Accessoires Steampunk DIY

    Ces univers fictionnels fournissent un cadre, un espace, bref un bac à sable qui est la définition la plus basique du jeu. C'est ce lien entre jeux, passions, fictions, mondes imaginaires, comme cadre de l'expression de l'identité individuelle et collective qui pousse à participer. Prendre part à ce qui se passe et donc s'inscrire dans un collectif ou une communauté est jubilatoire.

    Mais c'est aussi en s'appropriant les objets et se construire son individualité qui prend des formes extrêmement nombreuses dans le cas du steampunk. Les activités participatives foisonnent en particulier, ce genre a pris tout son essor et sa dimension au travers des arts plastiques et visuels plus encore que dans les fan-fictions et podcasts.

    On trouve énormément d'éléments visuels ou fabriqués qui font le mouvement culturel steampunk. C'est à ma connaissance le seul exemple où lorsqu'on tape le nom d'un genre littéraire sur amazon les premiers résultats sont tous des objets et non des livres. Sur tous les sites d'illustrations d'amateurs, sur les groupes facebook, ou sur twitter, le simple fait de taper le mot clé steampunk nous offre une profusion d’œuvres à la richesse incroyable.

    Hasan Novrozi Pégase Steampunk

    Je ne peux d'ailleurs que vous encourager à passer un peu de temps si comme nous vous appréciez ces esthétiques. Tout y passe mais on retrouve, bien sûr, comme pour le cyberpunk, une grande présence des paysages urbains, de la machine aux objets, encore des objets.

    Un des grands impacts du style a été cette création d'objets débridée. Les gens se réapproprient les vieilles choses délaissées dans les greniers ou les brocantes pour les restaurer ou les adapter au style steampunk. Les vieux modèles qui utilisaient le laiton, le bois, le cuivre, les mécaniques et les gravures sont remis en valeur. L'opinion sur les produits anciens / recyclés a changé, ou comment allier les steamers (vaporistes en français) et les écologistes. Des choses simples comme une table basse, une horloge géante, un porte-plume aux produits complexes comme les montres ou les horloges deviennent des œuvres d'art. Encore plus fous, on adapte aussi notre technologie actuelle vers sa version Steampunk. Le Smartphone en cuivre avec ses engrenages, manque plus que la vapeur... et pourquoi pas la clef USB mécanique.

    Livre et Chapeau Steampunk

     De plus dans cette culture, les costumes sont toujours complétés d'accessoires divers : canne à pommeau de cuivre et d'argent, lunettes rétro ... les fameuses googles et autres jetpack. Ils rendent hommage aux premiers super héros ou aux films comme Rocketeer de Joe Johnson; une petite perle méconnue signée Disney, qui a malheureusement fait un bide à l'époque comme d'ailleurs tous les films steampunk ou presque. 

    Ensuite les blogs de déco parlent beaucoup des objets customisés. Guitares électriques, livres (tout fan de steampunk aime les vieux livres en couverture de cuir relier), ordinateurs, bijoux, voitures, consoles de jeu (pas le minitel, il est déjà steampunk) et tout un tas d'autres objets quotidiens. Ces images d'objets transformés ou créés par les amateurs font le bonheur des sites de partage d'images ou d'illustration. En particulier tumblr, facebook, et plus encore le réseau social pinterest dont le principe, le fait d'épingler des images sur un mur numérique sur une thématique est tout à fait adapté à ce type de collection où chacun peut échanger les plus beaux visuels.

    Instruments de Musique Steampunk

    Il parait même que des boutiques comme Steampunkstore se développent pour exposer et vendre de la Décoration Steampunk. Il y a aussi le règne du DIY, c'est-à-dire le "do it yourself", une sorte de coopération dans l'apprentissage qui forge un sentiment communautaire très très fort. Chaque petit élément de customisation, chaque costume fait l'objet non seulement de série d'images, mais aussi de tutoriel détaillés de vidéos explicatives, de photographies qui montrent les étapes intermédiaires de la création.

    Sur les forums spécialisés on trouve des conversations assez géniales sur comment vieillir une veste en cuir, comment transformer un train électrique du commerce en majestueux représentant de l'imaginaire victorien, comment fabriquer une maquette de zeppelin, comment dessiner un robot steampunk, comment équiper un pirate steampunk  etc etc... Les questions ne manquent pas et les réponses non plus, chacun y va de son conseil, de son expertise en fonction de ses compétences.

    Le steampunk est désormais un univers foisonnant, déployé dans plein de médias et surtout transmis par la créativité de ses fans. Il influence tous les styles, quelle est donc la prochaine étape ?

     

    Quelle Evolution pour le Style Steampunk ?

    autre tableau de Pete Amachree

    Ce genre fonctionne donc particulièrement bien parce que l'époque où il s'ancre est une véritable époque fondatrice. Du point de vue historique mais aussi du point de vue des fictions populaires, sa naissance répond parfaitement à la période contemporaine. Avec le steampunk on joue de plus en plus avec ce que le public sait de la fiction et de ses codes et donc où les discours novateurs rencontre un grand succès.

    Les années 80, qui ont vu la naissance du steampunk, sont donc une période où on cherche à réenchanter le monde non plus par des utopies mais par
    un recyclage, l'avenir tel que l'a révélé la génération précédente. C'est ce que certains appellent la postmodernité, un concept qui reste malgré tout discutable. Le saut direct de 1880 à 1980 à les spécificités de chacun de ces moments, ils font la genèse de ce genre. Tout ça fait du steampunk un genre tout à fait passionnant et riche à analyser, il est devenu pour certains, une culture et un véritable mode de vie.

    En particulier lorsqu'elle est couplée avec internet et aux outils numériques qui permettent de tout découper, mélanger, dé-contextualiser. On peut penser par exemple aux individus qui rejouent des scènes de star wars sur youtube, qui écrivent des fan-fictions Harry Potter ou qui se costument en héros de mangas lors de conventions.

    Fusil Steampunk

    D'ailleurs quand on pense au Steampunk, on ne pense pas tout de suite à une œuvre, comme ça pourrait être le cas pour un autre genre, ni un courant spécifique, mais bien à l'esthétique globale du genre. J'imagine des zeppelins, des sous-marins cuivrés, à des héros portant des chapeaux coloniaux. Il n'y a pas d'univers précis, pas d’œuvre fondatrice, pas de films qui me viennent immédiatement à l'esprit. Le steampunk n'a pas eu son star wars, n'a pas eu son seigneur des anneaux... pas d'œuvre à la fois révérée par les fans, mais aussi qui suggère immédiatement les thématiques et l'esthétique d'un genre à un public plus large. Alors c'est un inconvénient pour décrire le genre à des non-connaisseurs, mais encore une fois, ça procure aussi une grande liberté créative.

    Je sais qui sont les fondateurs du genre, j'ai lu leurs livres, si je me concentre je peux citer quelques films du genre, comme Steamboy ou Wild Wild West par exemple... mais je n'ai pas de répertoire très situable et dense d'imaginaire de référence. Si je pense fantaisie, très vite je peux imaginer des nains, des hobbits, des elfes, je vais me plonger dans le bestiaire de donjons & dragons (en oubliant le film adapté). Je vais aussi penser à la géographie de la terre du milieu ou dans l'humour de Terry Pratchett. Quand je pense science-fiction, j'entends déjà les sons des sabres laser et je vois la ville tentaculaire de Blade Runner. Dans le cas du steampunk, c'est moins le cas, je ne vois pas une œuvre en particulier c'est bien le genre qui est un univers à lui tout seul.

    Steampunk Girl

    Cette absence d'univers de références autres que la période historique sur laquelle il se base, et les fictions de cette époque, en on fait un genre très  particulier, et c'est loin d'être un handicap. Les fans du genre peuvent encore plus facilement que les autres s'éloigner des canons liés au respect d'une oeuvre.

    Ce qui explique aussi en partie la fièvre participative qui anime ces passionnés, quand le genre est le monde (et inversement), et qui n'est pas représentée par quelques œuvres centrales, ça le rend plus fragile. il faut en permanence lui donner du corps, de la consistance, de la vie et l'illustrer pour faire circuler ensuite l'imaginaire qui en est issu. Ce qui au final devient sa force, alors peut être qu'un jour une œuvre changera la donne, en attendant le genre et ses évolutions ludiques restent passionnantes et à savourer.

    Montre à Gousset Jules Verne

    Et maintenant, vous serez persuadé comme moi que la plupart apprécient la tendance, utilisée dans tellement d'œuvres, sans connaître le steampunk. Depuis le style a attiré beaucoup de gens pour diverses raisons. Certains sont simplement attirés par l'ère victorienne, d'autres par l'industriel, le vintage, ou l'imaginaire si puissant du steampunk.

    Voilà merci à toutes et à tous d'avoir lu ce pavé, partagez, visitez la boutique si vous cherchez des objets steampunk. J'espère que vous avez envie d'en savoir plus. Pour ma part je vous donne rendez-vous pour un futur article ... à bientôt vaporiste !


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